Tengo una categoría personal para las películas como Lamb. Las denomino “películas primer punto de giro”. En una estructura dramática clásica, el primer punto de giro es el acontecimiento que precipita a las fuerzas protagonistas a entrar en el conflicto, cualquiera sea. Las películas como Lamb toman como clausura -de acuerdo con las expectativas y fuerzas en tensión que se proponen- este acontecimiento. Es decir, terminan justo cuando empiezan a...
No Estrenos
Quizás ya la respuesta a todo lo que podía ofrecer Alerta roja, para bien y para mal, estaba en el póster: Dwayne Johnson, Gal Gadot y Ryan Reynolds ahí parados, con los mejores trajes, con los mejores looks, con sus poses cancheras que les salen casi naturalmente. Es decir, todo el carisma -no tanto en el caso de Gadot, que es más belleza que otra cosa- que pueden ofrecer tres...
Finch es una película hankiana también porque no se trata de un proyecto autoral (desde hace rato que el actor ha elegido participar de proyectos en los que la narración depurada e impersonal (en el mejor de los sentidos) sea más importante que el dueño del aparato de escritura cinematográfica), sino que se configura como una película de furiosa raíz clásica, precisamente porque confía en el lenguaje de las imágenes...
Quizás ya la respuesta a todo lo que podía ofrecer Alerta roja, para bien y para mal, estaba en el póster: Dwayne Johnson, Gal Gadot y Ryan Reynolds ahí parados, con los mejores trajes, con los mejores looks, con sus poses cancheras que les salen casi naturalmente. Es decir, todo el carisma -no tanto en el caso de Gadot, que es más belleza que otra cosa- que pueden ofrecer tres...
Finch es una película hankiana también porque no se trata de un proyecto autoral (desde hace rato que el actor ha elegido participar de proyectos en los que la narración depurada e impersonal (en el mejor de los sentidos) sea más importante que el dueño del aparato de escritura cinematográfica), sino que se configura como una película de furiosa raíz clásica, precisamente porque confía en el lenguaje de las imágenes...
Ese momento en que se termina de ver una película y se siente como un disfrute de emociones donde todo encaja: nada sobra, nada falta. ¿Obra maestra? Con lo fácil que es ahora catalogar así a cualquier película que rema en el sentido -o se hace a la medida- de las corrientes reivindicativas. No, no se trata de eso. Tiene que ver con calzar a la medida de lo que...
Cuando se trata de los íconos del pop y del rock angloparlante de la década del 60′, Todd Haynes se mueve como pez en el agua. Desde Velvet Goldmine -donde exploraba oblicuamente la figura de David Bowie- hasta I’m Not There -su biopic apócrifa de Bob Dylan-, Haynes siempre se las arregla para capturar el vértigo, la efervescencia creativa de artistas que tomaron las bases del rock & roll y...
Como todo el mundo sabe, Schrader no es un narrador sino un constructor de personajes, un pintor concentrado en los aspectos que sugieren una personalidad, un especialista en retratos y ocasional paisajista al que le interesa poco el vértigo de los relatos de la pintura mitológica o de los cuadros históricos. Su filmografía no es otra cosa que una galería de perfiles más o menos ligados a problemas morales, menos...
Hay un hojaldre cinéfilo presente, es cierto. Pero también funciona si no reconocemos las referencias, entre otras cosas gracias al extrañamiento derivado de la ucronía que narra. Contrario a cualquier clase de elitismo cinéfilo, luego de cinco minutos iniciales -plagados de problemas por donde se los vea, algo que atenta contra la continuidad de nuestra experiencia como espectadores- la película logra construir un (in)verosímil que terminamos por comprar de manera...