Entrevista Gustavo Biazzi, Director De Los Vagos
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Entrevista Gustavo Biazzi, director de Los Vagos

PorMarcos Rodríguez

Conocido quizás, en primera instancia, por su trabajo como director de fotografía (aunque ya había debutado en el largometraje con un documental y también contaba con varios cortometrajes encima), Gustavo Biazzi pegó el salto a la ficción. A su vez ese salto lo (nos) llevó hacia atrás en el tiempo y hacia otras latitudes (menos porteñocéntricas, afortunadamente para el imaginario audiovisual del cine argentino). El resultado es una película suspendida en el tiempo, pero a su vez cerca de los personajes, a los que cuida y quiere. En un año difícil y raro para el cine argentino, películas como Los Vagos resultan indispensables. En Perro Blanco quisimos hablar con su director. Y nos dimos el gusto

Mi Ex Es Un Espía
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Mi ex es un espía

PorIgnacio Balbuena

Si MEEUE logra sostenerse como comedia de acción a pesar de los elementos genéricos de su costado de película de espionaje es, sin lugar a dudas, por la dupla protagonista de Kunis y McKinnon. Ambas luminosas y carismáticas, logran llevar adelante la película a fuerza de timing cómico e interpretando a dos amigas entrañables, demostrando una vez más que el fuerte de las comedias americanas de estudio de este año es el núcleo emotivo, que funciona como cimiento para los chistes de pijas, el humor físico, o los momentos más absurdos. Kate McKinnon hace uno de sus personajes típicos, ok. Pero aunque acá no es explícitamente queer como en la remake de Ghostbusters (Paul Feig, 2016) si es muy feminista (y bastante torta también, en rigor)

#Rescates: Robin Redbreast
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#Rescates: Robin Redbreast

PorClaudio Huck

Robin Redbreast fue el primer envío del ciclo A play for today, y es una gema oculta, una suerte de cruce entre dos películas (magistrales también) que le son contemporáneas: Rosemary’s baby(El bebé de Rosemary- 1968) y The wicker man(El hombre de mimbre, Robin Hardy- 1973). Se dio en dos oportunidades durante el mes de febrero de 1970 y, como sucedió con muchas obras televisivas, el original en color fue borrado, sobreviviendo sólo una grabación en blanco y negro. Vecinos confabulados, cultos tribales, sacrificios humanos, ceremonias de fertilidad, se van engarzando en la trama sin apuro, haciendo crecer primero el desconcierto y luego el pavor en la conciencia del espectador.

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Toronto 2018 – Diario de festival (1)

PorFernando Juan Lima

Lo había señalado el año pasado aquí, en Perro Blanco: parece generalizada la tendencia de los festivales a acotar su programación. La edición 2018 del TIFF continúa con la línea de 2017; y basta comparar los catálogos de estos años con los de 2014 y 2015 para constatar gráficamente la reducción que se ha producido. Esto también se nota en la cantidad de funciones para prensa e industria. El festival sigue siendo grande (muy grande) y ciertamente muy amable y cómodo para ver películas. Pero un poco menos que antes…

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