Día: julio 13, 2017

Para no caer en ese casillero tan facilón, hay que escribirlo ahora y ya sacárselo de encima: La tumba de las luciérnagas probablemente sea una de las películas más desalentadoras en la historia del cine. Terminar de verla es entender que muchas veces no hay futuro que valga, no hay “luz al final del camino” ni posibilidad de perseguir una eventual paz interior. Nada de eso, La tumba… es simplemente una historia hormiga dentro de una guerra que partió en dos la lógica de Japón, y que a la larga solo le sirvió para someterse a sus enemigo

Para algunos fue una resurrección después del fracaso comercial de A Prueba de Muerte (Death Proof), pero yo diría fue una reinvención. Voy a tratar de explicarme mejor. Creo que con A prueba de muerte Tarantino había llegado a una depuración total de un estilo por el estilo en sí, llevando hasta la apoteosis la idea de una narración cerrada sobre sí misma. Hasta A prueba de muerte, todo el cine de Tarantino —excepto Jackie Brown y parcialmente Perros de la calle— eran ficciones que reflexionaban sobre ficciones y que transcurrían en espacios de fantasía. Con Bastardos sin gloria, y luego también con Django sin cadenas, Tarantino cambiaría sus propias reglas del juego: ya no se trata de un cine que vive en tierras ficticias, sino que está fuertemente anclado en un momento histórico determinado

Al clasificar las cuarenta y siete críticas norteamericanas sobre Pequeños Guerreros que leí -omitiendo mi propia crítica favorable en el Chicago Reader, de la cual se recicla aquí un par de fragmentos- noto antes que nada una partición casi pareja: 22 son desfavorables, 18 son favorables y siete son mixtas. Pero lo que constituye “favorable”, “desfavorable” y “mixto” es en gran medida una cuestión de interpretación y difícilmente signifique lo mismo para dos críticos.